Er is een nieuwe scream queen in de chat gekomen. Mia Tomlinson, met haar lieve maar aangrijpende glimlach en bloedstollende schreeuw, wel De Conjuring: Laatste Riten 's doorbraakster. Ze speelt de volwassen Judy Warren, de dochter van de beroemde paranormale onderzoekers Ed en Lorraine Warren, in het laatste deel van de succesvolle serie Toveren franchise. De door Michael Chaves geregisseerde film, die op 5 september uitkwam, is nu wereldwijd de grootste horroropener aller tijden, en Tomlinsons optreden, tegelijk gevuld met een gezonde onschuld en huiveringwekkende kracht, laat mensen praten.
De 30-jarige is een onuitwisbare ster in opkomst met eerdere rollen in de Britbox-thriller Het beest moet sterven en Netflix's Het verloren piratenkoninkrijk , En De Conjuring: Laatste Riten markeert haar speelfilmdebuut. Hoewel Tomlinson ook zwaar in aanmerking kwam voor de rol van de jonge Lorraine, wees hij de rol af en vocht hij hard voor Judy, een gedurfde zet die de Engelse actrice vruchten afwierp.
Na de première van de film in Parijs spraken we met Tomlinson om te praten over zijn welkom in de film Toveren familie, het verhaal achter die werkelijk angstaanjagende spiegelscène en Judy's Wednesday Addams-achtige stijl.
Je hebt de film gisteravond in Parijs in première gebracht. Hoe was dat?
Dat was geweldig. Ik was erg zenuwachtig, want gisteren had ik een middag met de Franse pers, wat de eerste keer was dat ik op de juiste manier een sit-down deed in Franse interviews. Dat was natuurlijk heel zenuwslopend, maar ik was echt trots op mezelf, want ik denk eigenlijk dat ik het goed heb gedaan. Het was voor mij een moment waarop de cirkel rond was, omdat ik als nieuwer gezicht en omdat dit mijn eerste rol in de bioscoop wereldwijd was, het mocht promoten en presenteren in Parijs. … Toen ik veertien was – rond de leeftijd waarop ik dacht: ‘Oh, ik ga zeker acteren’ – raakte ik geobsedeerd door Amélie Poulain. Heb je gezien Amélie , de film? Het is een klassieke Franse film en ze speelt zich af in Canal Saint-Martin. Dat was destijds mijn favoriete film en ik dacht: 'Ik moet Frans spreken. Ik moet in Parijs wonen.' Dus het was gisteren een beetje een dubbelmoment voor mij. Ik voel de energie nu uit mij sijpelen. Ik voel me heel dankbaar, heel positief, een beetje emotioneel, en heel blij en opgewonden.
De Toveren universum bestaat uit negen films, waarvan de laatste De Toveren: Last Rites . Did you go through a master class of all of them going into this?
Mijn broer had [de eerste] gezien Toveren en ik was er zo van geschrokken dat ik er echt van afzag om ernaar te kijken, dus ik had ze niet gezien. Pas toen ik het auditieproces had doorlopen en Michael ging ontmoeten, dacht ik: 'Oké, dit is het moment dat ik echt de eerste moet bekijken.' De avond voordat ik mijn laatste auditie had, die de beslissende was, heb ik gekeken Annabelle komt thuis En [ De ] Toveren. [ De ] Toveren heeft een verstoppertje-klap, en het is zo angstaanjagend. Ik ben er nog steeds door getraumatiseerd. Ik heb die nacht niet geslapen, dus ik arriveerde bij mijn auditie, en ik had twee gigantische wallen en ik was zo moe. Ik weet nog dat ik binnenkwam en zei: 'Jullie hebben jullie werk gedaan, want ik heb vannacht niet geslapen!' Maar ik denk dat het behoorlijk nuttig was om binnen te komen, omdat ik denk dat Judy het behoorlijk beu is om alle visioenen te zien, dus ik zag er zeker goed uit zonder de hulp van make-up.
Het was een heel leuk proces om al het onderzoek ervoor te doen, want hoe angstaanjagend de films ook zijn, er zit een leuk element in, en dat gevoel krijg je als je in de bioscoop zit. Ik heb het nu drie keer gezien met een publiek publiek. Het is raar omdat iedereen op verschillende tijdstippen reageert, maar soms snakken mensen naar adem, en dan hoor je iemand schreeuwen, en dan lachen ze uit de bijna onhandigheid of schaamte omdat ze zo hard hebben geschreeuwd. Er zit een leuk element in De Toveren omdat het voelt als een familie, de reacties bekend zijn en de kamer betrokken voelt bij elkaar, en dat is waar ik van hou.
Welke horrorfilms hebben een stempel op je gedrukt toen je opgroeide?
Ik denk dat ik als jongere nogal ongebruikelijk was met mijn smaak vanwege de aard van het werk van mijn ouders. We hadden thuis behoorlijk wat ouderwetse en onafhankelijke films. Ik ging door een hele grote horrorfase toen ik jonger was, terwijl mijn vrienden van de basisschool wegslopen en toekeken De Ring terwijl dat niet de bedoeling was en dan niet aan je moeder kunnen uitleggen waarom je niet kunt slapen. Maar ik denk dat het voor mij meer Tim Burton was. Ik hield van Edward Schaarhands als kind en Slaperige Holle . Slaperige Holle was de eerste horrorfilm die ik keek, en daar was ik door geobsedeerd. Ik heb er waarschijnlijk het meeste naar gekeken van welke film dan ook, omdat ik toen echt geïnteresseerd begon te raken in films. Toen ik ouder werd, was mijn favoriete film Requiem voor een droom , dus ik zou zeggen dat het in meer thrillers en horror voorkomt in de zin van menselijkheid en de menselijke conditie. [ De ] Toveren is meer een klassieke horrorfilm uit het leerboek, en in die wereld was de mijne een soort vroege, ondeugende leeftijd van kijken De Ring en misschien Zaag ook, wat een andere James Wan-film is.
De Conjuring: Laatste Riten is het laatste deel van de Toveren universum. Hoe was het voor jou om je aan te sluiten bij deze geliefde franchise en samen te werken met Patrick Wilson en Vera Farmiga, die de gezichten ervan zijn geweest?
Ik ben het nog een beetje aan het verwerken. Ik voel me zo vereerd dat ik in een franchise als deze ben opgenomen die zo succesvol is als Britse actrice en dat het de eerste keer is dat ik in een film op bioscoopniveau speel. De Toveren makers James en Peter [Safran] en Michael, zij hebben hier ook zoveel jaren en zoveel tijd aan besteed, met Patrick en Vera natuurlijk. Er wordt dus veel vertrouwen in gestoken, met mij als Judy, dus het was een enorme deal voor mij, en ik voel me nog steeds erg vereerd en een beetje van 'Oh, knijp, knijp, knijp.'
Mijn auditieproces was grappig, en ik heb me gerealiseerd dat Michael mensen erover vertelt, dus ik kan er net zo goed over praten. Ik had mijn audities voor Judy gedaan, maar ze vroegen me om Michael te ontmoeten en ook de voorbereidingen voor de jonge Lorraine te verzorgen. Dat was een heel interessante rol, omdat het als acteur zo'n moeilijke scène is om uit te spelen. Dus ik kwam daarin terecht en deed een improvisatie van 10 minuten waarin ik beviel, en ik denk dat ik zo in de ban was van de scène en de intensiteit ervan dat ik me niet volledig bewust was van wat er gebeurde, en ik dacht: 'Oh god, misschien ben ik te ver gegaan' en besefte toen dat ze er allemaal erg door ontroerd en emotioneel waren, en Michael zei: 'Ik ben echt verscheurd omdat je het zo geweldig hebt gedaan in deze auditie voor de jonge Lorraine, maar je hebt de kracht om het op te nemen tegen Judy, en Je bent echt goed als Judy. Zou je terug willen komen en ze allebei nog een keer doen, zodat ik het nog een keer kan zien?' En ik zei: 'Ik kom terug, maar dan voor Judy.'
Ik herinnerde me dat ik mijn agent belde en zei: 'Dat is niets voor mij. Ik weet niet waarom ik dat deed! Natuurlijk neem ik elke baan aan. Ik wil erbij zijn!' Michael zei uiteindelijk tegen mij: 'Daarom heb je de baan gekregen', omdat ik denk ik echt in mezelf geloofde. Ik denk dat Judy mij zo aansprak omdat ik zo'n energiek en uiterlijk persoon ben. Ik was zo gefascineerd door iemand te spelen die zo geïnternaliseerd en zo geblokkeerd is en het constante uitputtende masker heeft van proberen voor iedereen te verbergen wat er met haar aan de hand is.
Ik kwam aan tafel voorlezen, en natuurlijk heeft [Michael] me al een fantastische introductie gegeven, dat weet ik zeker, want zo is hij. Ik kwam binnen en Vera zei: 'Gefeliciteerd! Welkom bij de Warrens!' Ik voelde me meteen onderdeel van twee families, de Toveren en de Warrens. Vera en Patrick, ze zijn [net zo] getalenteerd als gastvrij en ondersteunend. Ze zijn echt modelacteurs in termen van hoe ze zich gedragen. Ze weten dat er een team nodig is om een briljante film te maken, en ze hebben met de film zo’n mooie sfeer gecreëerd Toveren set. Ik kwam binnen en dacht dat het een horrorset zou worden. Het zal onheilspellend zijn. En het lijkt eigenlijk meer op een komedieset, omdat we alleen maar lachen en spelen, en dat moet ook, want er zit ook iets belachelijks in.
Stond er een scène, een dag op het programma die je erg zenuwachtig maakte?
De mirror scene. What audiences don't know with that is we tried multiple different versions of it, En that was nearly three days of me screaming and crying consistently in a mirrored room. That does take a lot, especially the crying aspect, the energy that pulls from you. I was also extremely ill, En that was such an important scene for me and Michael because visually it's so important. It's a massive metaphor because Judy is so hidden, En here she is in this claustrophobic space with all these mirrors looking at her. She can't escape her reflection. Dey say the eyes are the window to the soul, but in this film, mirrors are, En this is where Judy is exposed to not only her wish in life—which is normalcy, marriage, En love—but she's also exposed to darkness and these all-intrusive visions. It's saying you can't hide.
Het is een belangrijk karaktermoment voor haar, dus ik denk dat ik heel graag wilde dat het goed zou gaan, maar ik ben het werk gaan benaderen door te zeggen: 'Kom maar binnen. Je doet je best.' Je doet alles wat je kunt doen.' Het heeft geen zin om je voor te stellen wat je denkt dat het zal zijn of wat je wilt dat het is, want je zult gewoon zien hoe je je op dat moment voelt, en dat is sowieso het meest waarheidsgetrouw. Vertrouw erop dat je het werk hebt gedaan. Ik heb heel hard aan Judy gewerkt. Ik sprak met de echte Judy. Ik heb het optreden van Mckenna Grace gezien Annabelle komt thuis en had zo'n mindmap. Ik hield twee Judy-personages in mijn gedachten. Er was Judy Warren, en er is de donkere Judy, en ik had voor beiden een karakterboog. De spiegelscène was eigenlijk het punt waarop Judy bezeten begon te raken, omdat het de eerste keer is dat ze fysiek wordt aangeraakt door een demon, en dit is het moment waarop ik dacht: 'Misschien heeft dat iets aan haar doorgegeven, en daarom gedraagt ze zich daarna op een meer brutale manier', namelijk naar het huis van de Smurls gaan [en] vragen stellen die heel anders zijn dan de Judy Warren die eigenlijk vanaf het begin is.
De film is based on the true-life investigation of the Smurl haunting. How much did you immerse yourself in that story and the events that took place?
Nou, dit is het punt. Ik hou van een waargebeurd misdaadverhaal. Ik ben altijd geobsedeerd door de nieuwe Netflix-documentaires die eraan komen. Maar ik moest me met elk grammetje van mijn lichaam verzetten om me niet in de Smurl-familie te verdiepen. We kregen het meest ongelooflijke onderzoek toegestuurd – al deze oude tv-beelden, nieuwsbeelden, artikelen, fantastische dingen – die alles in mij wilde lezen, maar Judy zou dit allemaal niet hebben geweten, dus ik kon het niet. Ik koos twee grote talkshow-interviews, waarvan er één die van Larry King was, en ik bekeek fragmenten ervan alsof Judy dat had gedaan. Ik zette het met opzet op de achtergrond aan, en dan keek ik ernaar alsof Judy langs was gelopen en er stukjes van had gezien en zich ervan bewust was. Naarmate de tijd verstreek, toen we de latere Smurl-scènes aan het filmen waren, kon ik zeggen: 'Oké, kijk hier eens naar. Je kunt ernaar kijken omdat we dat hebben gefotografeerd, en het heeft geen invloed op je prestaties of de manier waarop je de familie behandelt of met hen omgaat.'
Is er, nadat je de film een paar keer hebt gezien, een scène waar je geen deel van uitmaakte waardoor je echt bang werd?
Ja, Vera in de kelder met de bijlman die lacht. Die acteur is geweldig, en hij is een erg vriendelijke man, wat erg tegenstrijdig is. Ik kon hem nauwelijks zien rondlopen op de set. Hij is zo groot, en zijn gelach... Ik herinner me dat ik op de set kwam omdat ik iets moest verzamelen voordat ik vertrok, en ze waren die scène aan het filmen, en ik hoorde hem [lachen], en ik dacht: 'Haal me hier weg!' Ik vond hem echt eng.
Kunnen we het hebben over Judy's stijl? Het voelde erg Miu Miu-gecodeerd, wat ik geweldig vond.
Ik denk dat het heel belangrijk is om te zeggen: alle teams en alle afdelingshoofden werkten zeer goed samen en werkten samen om de meest reële omgeving en ruimte in het Smurlhuis te creëren. Als ik buiten de camera ben, vlak voordat ik binnenkom en 'Mam' zeg terwijl ik mijn 'Niet rennen'-toespraak doe, verstopte ik me in deze voorraadkast waar de telefoon naar binnen werd getrokken. Ik zat daar te wachten en dacht: 'Oh, ik wil gewoon even kijken.' Klassieke ik, ze zijn aan het filmen en willen dat ik naar buiten loop, en ik raak daar geobsedeerd. Maar alle rekwisieten, er waren cakemixen uit de jaren 80, dus je kunt je het detailniveau voorstellen. Op de kostuumafdeling waren veel spullen vintage en uniek, dus dat was ook een hele opgave: ervoor zorgen dat ik niets verpestte terwijl ik aan het rondzwaaien was en dat het een eenmalig exemplaar was. Maar we hebben een Judy gecreëerd waarvan ik denk dat het iemand was die normaal wil zijn, iemand die niet noodzakelijkerwijs zo graag gezien wil worden.
Voor mij is de grootste inspiratiebron een foto in zwart-wit: Lorraine zit, en Judy zit op haar schoot, en Ed staat, en ze draagt dit kleine vlinderdasje, bijna als een 'Wednesday Addams-vibe'-jurk. We keken ernaar en zeiden: 'Daar wil ik heen', waarbij we speelden met de parallellen van Annabelle de pop en Judy - de pop, de persoon die zichzelf beheerst of gecontroleerd wordt, en iemand die dat vertegenwoordigt in haar kleding. Maar ik vond dat Judy er behoorlijk stijlvol uitzag. Er was echter deze hoed. Deze bolhoed. Ik was niet zo enthousiast over de hoed, maar ik droeg hem. De begrafenisscène, ik vond die outfit geweldig. We speelden veel met de halsbanden, stippen, strikjes. De laatste scène met het vest in de broek gestopt, het is erg dolly, wat best leuk is. Er is dus veel nagedacht over hoe het er visueel uit zou zien en wat het emotioneel vertegenwoordigt.
De Conjuring: Laatste Riten is nu in de bioscoop.
Fotograaf: Claudia Cantarini
Stilist: Morgan Elizabeth Hall
Haarstylist: In Takano
Make-up artiest: David Gillers
Producent: Liv Cohen Dyer
